domingo, 25 de octubre de 2015


El Teatro y sus partes

Todos hemos visto en algún momento de nuestras vidas una obra de teatral, ya sea en el colegio, en nuestro barrio, en alguna sala importante o incluso al aire libre, pero cuán interesante puede llegar ser conocer de manera básica los componentes de una pieza teatral ¿cuales podrían ser sus partes? o ¿cual podría ser su estructura?, todo esto con el fin de comprender de una manera más amena y con algunos conceptos básicos de la siguiente obra de teatro con la que nos deleitemos.


¿Cuáles son las partes o cual la estructura de una obra de teatro?

Definición preliminar

El teatro podría conceptualizarse como la especialidad en la que se planea, organiza, dirige, coordina y finalmente se ejecutan diversas actividades directamente relacionadas con la representación de piezas teatrales y otros espectáculos afines al arte dramático.

Escenografía

La escenografía es una especie de sub-especialidad la cual está orientada al diseño y adecuación ambiental del espacio físico y escénico como tal donde se llevará a cabo la obra ya sea danza, coreografía, baile, canto, etc.

Sonido

El sonido se especializa en planear, coordinar e instalar los equipos de audio que se requieran para la obra, y varían dependiendo del lugar, las condiciones acústicas del mismo y de la tecnología y magnitud del evento. El objetivo siempre es tratar de ubicar los equipos de sonido alrededor de la infraestructura donde se valla a llevar a cabo la obra con el fin de dar a todos los asistentes un sonido de calidad independientemente de donde se encuentren ubicados.

Luminotecnia

La luminotecnia se encarga de preparar e instalar todos los equipos (focos, lámparas, cabezas móviles, lasers pilot, etc.) haciendo un estudio previo de las características lumínicas que se hallan en el lugar donde se llevará a cabo el evento. La idea es siempre tratar de aprovechar las condiciones lumínicas ambientales del lugar y en lo posible generar patrones coherentes para mezclar eficientemente diferentes tipos de luces artificiales dependiendo del entorno donde se apliquen.

Vestuario

La parte del vestuario se encarga de investigar históricamente (si la obra así lo amerita) las características de las prendas que se necesitan para la obra correspondiente (trajes, accesorios, calzados, complementos, etc.) con esto se diseña el vestuario acorde a la obra y al número de integrantes de la mismo con el fin de darle el mayor realismo posible.

Música

Esta actividad se enfoca en estudiar y orientar la parte de acompañamiento musical (banda sonora, música de ambientación o música incidental) de un evento teatral, en donde la parte musical y cantada evocan momentos de un mundo de sueños y recuerdos.
La música en el teatro da gran importancia a la danza y a expresiones corporales que acompañan la misma y tienden a mantener una inspiración popular en su estructura.

Danza

La danza es una subespecialidad donde se relacionan la teoría y la práctica en la enseñanza de baile dependiendo del momento histórico, el lugar y el tipo de obra que se quiera representar. La danza va en función de la  música que se elija para la pieza teatral y para llevar a buen término un espectáculo de danza se requiere un juicioso estudio de los movimientos rítmicos, junto con una apropiada preparación física y mental para ejecutarlos de manera correcta acorde a la música que se use para tal fin.
Es buena idea informarse sobre el teatro, pueden por ejemplo tomar algún curso de teatro o clases independientes para identificarse más con la materia.




TEATRO ISABELINO Y MODERNO

TEATRO ISABELINO
TEATRO MODERNO
Muy diferentes fueron los teatros erigidos en Inglaterra durante el reinado de Isabel I de Inglaterra, época de excepcional esplendor del género dramático, entre los que se destacó el londinense The Globe donde presentaba sus obras William Shakespeare. 
Durante la mayor parte del siglo XIX las ideas arquitectónicas y escenográficas se mantuvieron en esencia inalterables, si bien las exigencias de libertad creativa iniciadas por los autores románticos condujeron a fines de la centuria a un replanteamiento general del arte dramático en sus diversos aspectos.

Carentes de techo y construidos de madera, su rasgo más característico era el escenario elevado rectangular, en torno al cual el público rodeaba a los actores por tres lados, mientras las galerías se reservaban para la nobleza.

Fundamental en este sentido fue la construcción del monumental Festspielhaus de Bayreuth, Alemania, erigido en 1876 de acuerdo con las instrucciones del compositor Richard Wagner, que constituyó la primera ruptura respecto a los modelos italianos. 

En España, y en la misma época que el teatro Isabelino en Inglaterra (siglos XVI y XVII) se crean instalaciones fijas para el teatro al aire libre denominadas Corrales de Comedias, con las que guardan similitudes constructivas.

La aparición del teatro moderno, pues, se caracterizó por su absoluta libertad de planteamiento mediante el diálogo con formas tradicionales y las nuevas posibilidades técnicas darían lugar a una singular transformación del arte teatral. 

domingo, 18 de octubre de 2015


Conoceremos un poco más sobre 
El Teatro 















¿Qué es el teatro?


El teatro es el conjunto de todas las producciones dramáticas de un pueblo (el teatro griego), de una época (el teatro del siglo XVII)  o de un autor (el teatro de Martínez Queirolo). 






Clasificación del Género 


  • Tragedia: Surge en la Antigua Grecia, es la representación de los conflictos, de los héroes en momentos difíciles. Tienen final trágico, generalmente es la muerte o desgracia de los personajes que provocan dolor y compasión.
  • Comedia: Es la forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. es la representación de conflictos en los que la vida no esta en riesgo; la acción es graciosa y provoca risa y el desenlace, generalmente, es feliz.
  • Drama: Pretende representar la vida tal cual es, razón por la cual, tiende a tratar los asuntos de forma menos rígida que la tragedia y la comedia , sin exageraciones. Hay momentos dramáticos de dolor, tristeza y hasta muerte, pero también asoman elementos de alegría y el final puede ser feliz. 

Estructura de la Obra teatral 

La Obra teatral, generalmente, se divide en actos, cuadros y escenas.

  • Los Actos: Son divisiones que se relacionan con el tiempo y están marcados por la subida o bajada del telón o con un apagón.
  • Los cuadros: Están determinados por el cambio total o parcial del decorado como consecuencia de un cambio de espacio o de lugar, dentro de un acto.
  • Las Escenas: Se inician o terminan con la entrada  y salida de los personajes del escenario.
Monologismo como forma de construir el mundo 

  • Monologo: Es una especie de obra dramática en el que habla un solo personaje. En la vida diaria, es hablar a solas consigo mismo. No es un comportamiento habitual, pero ocurre con frecuencia en circunstancias especiales.
  • Dialogo: Es la conversación, la plática entre dos o mas personas, que alternativamente manifiestan sus ideas o afectos. Es lo habitual en la vida diaria.
  • Monologismo: Es Una Forma de discurso en el que no se diferencia entre las distintas voces participantes. 
  • Dialogismo: Proviene de la palabra dialogo que es el intercambio verbal entre dos o mas personajes, emisor y perceptor, cada uno desde su particular forma de expresarse y de concebir y construir el mundo.